กฎทางคณิตศาสตร์สำหรับการสร้างความสามัคคีทางดนตรีอาจอ่อนกว่าความคิด
ทฤษฎีดนตรีตะวันตกโดยทั่วไปถือคอร์ดที่ฟังดูน่าพอใจที่สุดเมื่อพวกเขามีหมายเหตุคั่นด้วยช่วงเวลาที่แน่นอน-SN: 5/9/23- กล่าวคือช่วงเวลาที่ความถี่ของโน้ตมีอัตราส่วนง่าย ๆ - เช่น 2: 1 (อ็อกเทฟ) หรือ 3: 2 (หนึ่งในห้า)
แต่การวิจัยใหม่พบว่าพระพุทธศาสนาที่แท้จริงของผู้คนขึ้นอยู่กับเสียงต่ำของบันทึก- Timbre เป็นรสชาติที่แตกต่างของเสียงที่เกิดจากเครื่องมือที่เฉพาะเจาะจง - เหตุผลที่โน้ตตัวเดียวกันเล่นในระดับเสียงเดียวกันฟังดูแตกต่างกันในเปียโนกีตาร์หรือฆ้อง
การค้นพบนี้รายงานเมื่อวันที่ 19 กุมภาพันธ์ในการสื่อสารธรรมชาติแสดงให้เห็นว่าสูตรสำหรับความสามัคคีที่สวยงามนั้นเหมาะสมกว่าชุดความสัมพันธ์ทางคณิตศาสตร์ที่เรียบง่าย ผลลัพธ์อาจช่วยอธิบายได้ว่าทำไมวัฒนธรรมที่แตกต่างกันทั่วโลก - ซึ่งเครื่องมือของ Timbres แตกต่างกัน - ได้พัฒนาเครื่องชั่งดนตรีที่หลากหลาย
นักวิจัยรู้ว่าวัฒนธรรมมีบทบาทในรสนิยมของผู้คนสำหรับการผสมผสานที่แตกต่างกันของโน้ต Tuomas Eerola ผู้ศึกษาความรู้ความเข้าใจดนตรีที่มหาวิทยาลัยเดอแรมในอังกฤษ แต่ไม่ได้เกี่ยวข้องกับการวิจัยใหม่ “ การศึกษาครั้งนี้แสดงให้เห็นอย่างดีว่าไม่ใช่แค่ [อิทธิพลทางวัฒนธรรม] โดยพลการใด ๆ มันอาจมาจากประเภทของเครื่องมือที่ใช้ในบางวัฒนธรรม”
ผู้เข้าร่วมออนไลน์มากกว่า 4,000 คนจากสหรัฐอเมริกาเสร็จสิ้นการทดสอบการรับรู้ของความสามัคคีซึ่งพวกเขาฟังบันทึกที่สร้างขึ้นบนคอมพิวเตอร์เพื่อให้มี Timbres ที่แตกต่างกัน ในการทดสอบครั้งเดียวผู้คนให้คะแนนความพึงพอใจของคอร์ดที่มีโน้ตสังเคราะห์ที่เป็นจริงคล้ายกับที่ผลิตโดยเครื่องมือตะวันตก เพื่อความประหลาดใจของนักวิจัยผู้คนดูเหมือนจะชอบช่วงเวลาที่แตกต่างจากอัตราส่วนความถี่“ อุดมคติ” ที่เรียบง่ายเล็กน้อย
ผู้คนอาจชอบช่วงเวลาเหล่านี้เพราะเมื่อโน้ตดนตรีที่มีอัตราส่วน "อุดมคติ" เล็กน้อยมีการโต้ตอบกันพวกเขาทำให้เสียงเต้นช้าลงทำให้คอร์ดบางส่วนเพิ่มพื้นผิว “ ไม่มากเกินไป แต่เบี่ยงเบนเล็กน้อยจากอัตราส่วนจำนวนเต็มที่สร้างความหยาบเล็กน้อย” โนริจาโคบี้ผู้เขียนร่วมการศึกษากล่าว “ เมื่อคุณมีสิ่งนั้นคุณรู้สึกว่ามันน่าพอใจมากขึ้น” Jacoby เป็นนักวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับความรู้ความเข้าใจที่ศึกษาการรับรู้การได้ยินที่ Max Planck Institute เพื่อสุนทรียศาสตร์เชิงประจักษ์ในแฟรงค์เฟิร์ตแอมเมนประเทศเยอรมนี
ในการทดลองอื่นผู้คนฟังคอร์ดที่มีโน้ตสังเคราะห์แบบจำลองหลังจากเครื่องมือที่ไม่ใช่ตะวันตก: Bonang คอลเล็กชันของฆ้องนี้เล่นในวงดนตรีดนตรีแจกาวานูสชุดดนตรีอินโดนีเซียที่เรียกว่า A Gamelan เมื่อผู้เข้าร่วมการศึกษาฟังคอร์ดที่มี timbres เหมือน bonanglike พวกเขาต้องการช่วงเวลาที่มีอัตราส่วนความถี่ที่แตกต่างกันอย่างมากมายมากกว่าอัตราส่วน“ อุดมคติ” ตะวันตก
การตั้งค่าคอร์ดเหล่านั้นทำแผนที่ได้ค่อนข้างดีในระดับดนตรีที่ใช้ใน Javanese Gamelans ที่เรียกว่า Slendro Scale มาตราส่วนนี้มีโน้ตห้าตัวต่ออ็อกเทฟ - เมื่อเทียบกับสิบสองของชาวตะวันตกรวมถึง Sharps และแฟลต - ด้วยอัตราส่วนความถี่ที่ไม่ได้ใกล้เคียงกับอัตราส่วนจำนวนเต็มอย่างง่าย (ไม่สามารถเล่นสเกลสมิลโดรบนเครื่องดนตรีตะวันตกเช่นเปียโนได้เพราะโน้ตบางตัวจะอยู่ระหว่างกุญแจ)
“ นั่นเป็นปรากฏการณ์ที่โดดเด่นจริงๆ” จาโคบี้กล่าว แม้ว่าผู้เข้าร่วมตะวันตกมีแนวโน้มว่าจะมีการสัมผัสกับเพลงเจลันชวาเพียงเล็กน้อยหรือไม่มีเลย แต่พวกเขาก็ดูเหมือนจะชอบคอร์ดที่บ้านในสไตล์ดนตรีนั้นในขณะที่ฟัง Bonang เทียม “ นี่เป็นการแนะนำบางอย่างเกี่ยวกับต้นกำเนิดของเครื่องชั่งดนตรี” จาโคบี้กล่าว“ ว่าพวกเขาสามารถได้รับอิทธิพลอย่างมากจากเครื่องดนตรีชนิดหนึ่งที่พวกเขาใช้”
ความคิดที่ว่าเสียงต่ำมีอิทธิพลต่อการตั้งค่าของผู้คนในอัตราส่วน“ สมบูรณ์แบบ” กับ“ ไม่สมบูรณ์” ในช่วงเวลาดนตรีตรงกับประสบการณ์ของการปรับแต่งและเล่นเครื่องดนตรี Gamelan กล่าว
การปรับแต่งเครื่องดนตรีสีบรอนซ์เช่น Bonang“ ทำโดยความรู้สึกและความแตกต่างอย่างมีนัยสำคัญระหว่างชุดเครื่องมือเป็นบรรทัดฐาน” Midiyanto กล่าว “ การเปลี่ยนแปลงนี้เป็นสิ่งที่น่าพึงพอใจทั้งในระดับที่หลีกเลี่ยงไม่ได้เนื่องจากการปรับแต่งเครื่องมือไม่มั่นคงอย่างสมบูรณ์ตลอดเวลา”
ในความเป็นจริงมันเป็นเรื่องปกติที่จะยืดออกไปเล็กน้อยออกจากกันเล็กน้อยกว่าอัตราส่วนความถี่ "อุดมคติ" ในเครื่องดนตรีบรอนซ์ที่มีระดับสูงกว่าเพื่อสร้างเสียงต่ำที่ดีกว่าเมื่อเครื่องมือทั้งหมดของ Gamelan เล่นด้วยกัน Midiyanto กล่าว แต่นั่นก็ไม่เคยทำด้วยเครื่องสายเครื่องสายในตระการตา Gamelan เช่น Siter และ Celempung
ทีมงานของจาโคบี้ทำการทดลองเพิ่มเติมซึ่งแสดงให้เห็นว่าการดัดแปลงด้วยเสียงต่ำมีอิทธิพลต่อพระพุทธศาสนาที่ต้องการ 68 คนจากเกาหลีใต้เช่นกัน - เสนอหลักฐานเบื้องต้นว่าผลกระทบของ Timbral ทั่วไปในวัฒนธรรม
“ เป็นการใช้การทดลองออนไลน์และการทดลองออนไลน์ขนาดใหญ่อย่างชาญฉลาด” Eerola กล่าว “ พวกเขายกระดับบาร์เพื่อการศึกษาในอนาคตค่อนข้างน้อย” ในอนาคต Eerola ต้องการดูการสืบสวนที่คล้ายกันกับผู้คนจากส่วนอื่น ๆ ของโลกที่อาจไม่ได้สัมผัสกับดนตรีตะวันตกเท่าที่เกาหลีใต้
การศึกษาในอนาคตอื่น ๆ นักวิจัยกล่าวว่าสามารถสำรวจว่าประสบการณ์ของผู้คนเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงความสามัคคีของผู้คนมีการเปลี่ยนแปลงเมื่อคอร์ดถูกฝังอยู่ในบริบทที่ใหญ่กว่าของเพลงหรือตรวจสอบการรับรู้อื่น ๆ ของความสามัคคีเกินกว่าความสุขที่เรียบง่ายเช่นคอร์ดที่แตกต่างกันทำให้เกิดความสุขความคิดถึงหรือความรู้สึกอื่น ๆ
